Cosmos Ottinger
Artiste
- Ulrike Ottinger
Commissaires
- Çağla Ilk
- Misal Adnan Yıldız
Assistance curatoriale
- Johanna Sentef
Catalogue d’accompagnement
Publication
Le catalogue d’accompagnement est paru en 2022 chez Hatje Cantz.
Ulrike Ottinger et la Staatliche Kunsthalle Baden-Baden partagent une particularité : par notre ancrage en Bade-Wurtemberg, nous partageons le même espace vital dans notre création artistique. Née et ayant grandi à Constance, Ottinger, qu’il s’agisse des beaux-arts ou du cinéma, a toujours été et reste une artiste itinérante.
À l’occasion de la distinction par le prix Hans-Thoma de la part du Land Baden-Württemberg, l’exposition Cosmos Ottinger à la Staatliche Kunsthalle Baden-Baden présente l’œuvre multiforme de l’artiste internationalement reconnue.
Des mondes fabuleux, des scènes surréalistes, des éléments sombres et lumineux – il n’y a pas de lieu plus adéquat que le Cosmos Ottinger pour définir un regard queer ou formuler une perspective féministe, ou mieux encore, pour construire un pont personnel et politique afin de réunir tous ces éléments. Le cosmos d’Ottinger est une galaxie en soi, un espace interstellaire, un seuil extraterrestre qui nous aide à comprendre qui nous sommes aujourd’hui.
Comme l’indique le titre, cette exposition présentera tout ce qui constitue la pratique artistique de la légendaire Ottinger. Elle est entièrement dédiée à l’imagination de cette artiste exceptionnelle et ressemble à un dictionnaire définissant ses langues ou à un alphabet déchiffrant ses récits, son œuvre variée et prolifique. Les espaces d’exposition de la Kunsthalle deviennent une scène, un plateau de tournage, un studio, un coulisse, un archive et un musée vivant.
Des images photographiques cartographient un atlas des lieux du monde où elle a vécu, tandis que des éléments installatifs et des formes sculpturales reflètent sa compréhension des corps. Des espaces cinématographiques, qui reprennent sa politique narrative et ses déclarations politiques sous diverses formes, créent des espaces intermédiaires par leurs propres insights et perspectives.
L’œuvre de cette pionnière du cinéma d’avant-garde se distingue par son esthétique inégalée. Son regard féministe sur les événements passés et contemporains et la représentation de personnalités queer offrent un point d’ancrage aux discussions sociopolitiques actuelles.
Le parcours d’exposition traverse, à travers des scénarios, des accessoires de cinéma, des installations d’objets et de costumes, des collages de tissus, des photographies, les univers cinématographiques extravagants de l’artiste.
L’exposition se termine par la présentation des peintures d’Ottinger, réalisées alors qu’elle était jeune artiste à Paris. Avec ses toiles, elle est considérée comme l’une des représentantes les plus importantes du pop art en Europe. Ces œuvres rappellent qu’une confrontation critique et créative avec des problématiques déjà dénoncées il y a cinquante ans lors des manifestations étudiantes à Paris doit rester indéfectible.
Des amateurs de cinéma aux passionnés d’art, des promeneurs aux voyageurs, des spectateurs aux performeurs – les visiteurs à Baden-Baden adopteront des positions très différentes alors que l’exposition fait défiler les étapes les plus importantes de l’œuvre d’Ottinger. Des références à ses œuvres uniques comme *Freak Orlando* (1981) ou *Dorian Gray dans le miroir de la presse à scandale* (1984), ainsi que des exemples de sa subtilité de réalisatrice dans d’autres domaines, allant de la photographie à la peinture, forment une trame narrative pour comprendre comment Ottinger se souvient et reconstitue son propre art de raconter. Dans le contexte de la création de cette exposition, ces questions sont particulièrement actuelles aujourd’hui : comment créer des espaces uniques de l’histoire du cinéma dans un cadre muséal ? Et comment peut-on réactiver ces éléments historiques pour les générations futures, en les rendant plus queer, féministes et politiques ?